Cosplay de Oden (One Piece) por Beea Siqueira ( @siqueira_beea )

As Quatro Bestas Sagradas Chinesas

As Quatro Bestas Sagradas Chinesas, também conhecidas como Quatro Símbolos (Sì Xiàng), são criaturas da mitologia e cosmologia chinesa que representam as quatro direções cardeais. Cada uma está associada a uma estação do ano, uma cor e um dos cinco elementos da filosofia chinesa. Embora não faça parte das quatro bestas originais, Huanglong aparece em algumas tradições como uma quinta criatura sagrada, completando o sistema das cinco direções e dos cinco elementos.

• Qinglong – Dragão Azul: Representa o Leste, a primavera, a madeira e a cor azul ou verde-azulada.
• Zhuque – Pássaro Vermelho: Representa o Sul, o verão, o fogo e a cor vermelha.
• Baihu – Tigre Branco: Representa o Oeste, o outono, o metal e a cor branca.
• Xuanwu – Tartaruga Negra: Representa o Norte, o inverno, a água e a cor preta. É representado por uma tartaruga entrelaçada com uma serpente.
• Huanglong – Dragão Amarelo: É uma criatura da mitologia chinesa associada ao centro, ao elemento Terra e à cor amarela.

O prédio do Bird Studio, de Akira Toriyama, será demolido

Essa notícia pegou geral de surpresa. Simplesmente o Bird Studio, onde Akira Toriyama criou tantas obras fantásticas que revolucionaram o mundo, deixará de existir, e ninguém consegue entender como o Japão simplesmente deixou isso acontecer.

Só que a questão é muito mais complexa do que parece, pois envolve um imposto sobre heranças altíssimo da cultura japonesa e o fato de esta residência de Toriyama ficar localizada em uma área residencial, um local que não é adequado para visitas do público, mas que, ao longo dos anos, como tantos fãs das obras do Toriyama visitaram e chegaram a importunar a família dele e seus vizinhos, Toriyama precisou até colocar uma placa pedindo para não passarem por lá ou deixarem presentes.

Muitos se perguntaram: Por que não transformaram esse local em um museu, em um patrimônio nacional, quem sabe até mundial? O problema é que isso também cai em uma série de burocracias complicadas que passam até pelas preferências pessoais de Toriyama de ser mais recluso, assim como de sua família atualmente, preferindo não terem tanta exposição mundial.

Só que não para por aí! Foi descoberto que, há pouco tempo, em 7 de agosto de 2026, o registro do Bird Studio foi alterado para Tóquio e que Akio Iyoku, produtor executivo de DB e que já foi considerado braço direito de Toriyama, apesar de ter se desligado da Shueisha e criado uma companhia usando IP do Toriyama sem avisá-lo, está envolvido nisso também.

Alguns alegam que, agora que o Bird Studio está registrado em Tóquio, e Iyoku faz parte do conselho de diretores, isso significa que ele tem voz nas questões dos direitos do mangá também, não mais apenas do anime, jogos e merchandising.

Talvez, esta tenha sido mais uma das jogadas estratégicas de Iyoku para ter um domínio cada vez maior sobre os direitos bilionários das obras de Toriyama? É difícil dizer com certeza, mas as desconfianças sobre ele só aumentam a cada etapa dessa disputa judicial sobre a franquia.

No fim, o que se perde é um local histórico. Apesar de este não ser o estúdio original de 1983, ele foi criado logo ao lado em 1995 e parece que ambos estão desaparecendo juntos.

Além disso, esta casa nova, amarela e com arquitetura bem única, foi projetada pelo próprio Akira Toriyama, sendo também uma de suas criações artísticas, que agora simplesmente deixará de existir pela ganância dos engravatados do Japão.

A Ōdachi

Esta é a Ōdachi, a maior espada já usada por samurais no Japão feudal. Com 3,77 metros de comprimento e 14,5 kg, ela é tão grande que, segundo antigas lendas, teria sido empunhada por um gigante.

Mas na verdade, acredita-se que servia como arma anticavalaria — usada para abater cavaleiros ou cavalos em movimento — e mais tarde passou a ser usada como oferta sagrada em templos xintoístas, símbolo da força e devoção dos guerreiros samurais.

FONTE : CAPPONILO

Fotos de roupa inspirada em Rei Ayanami de Neon Genesis Evangelion, em 2012

Ave em escola do Japão de 1985

 

Vídeo da versão americana de Cavaleiros do Zodíaco, em live action

 

Perfil: Sodom (Final Fight e Street Fighter)

O mistério da identidade Sodom iniciou sua trajetória como um dos líderes da gangue Mad Gear em Final Fight (1989), operando no metrô de Metro City. Ele era um promotor de luta livre invicto, mas utilizava armas ilegalmente para manter seu status. Sua derrota para o ninja Guy foi o ponto de virada em sua vida; Sodom sentiu-se profundamente humilhado por ter perdido para um "verdadeiro japonês", o que o levou a desenvolver uma obsessão em provar seu valor.

Em Street Fighter Alpha, sua história foca na reconstrução da Mad Gear sob novos ideais e em seu treinamento para se tornar um "autêntico" guerreiro japonês.

Após a queda da Mad Gear original, ele viajou ao Japão para se reeducar. Ele trocou suas katanas por jitte, armas que considerava mais apropriadas para um "pacificador" da cultura que tentava emular.

Ele tentou recrutar lutadores fortes, como E. Honda, para sua nova organização, visando criar uma gangue baseada em lealdade e parentesco, em vez de apenas crime puro.

Sodom passou a ver a organização de M. Bison como um mal maior. Em um de seus finais (SFA3), ele sacrifica seu próprio caminhão ao colidi-lo contra o Psycho Drive para impedir os planos de Bison, demonstrando um lado heroico.

De acordo com a cronologia atualizada em 2025, Sodom abandonou a vida de crime. Ele se tornou um empresário no ramo de transportes e abriu um restaurante de comida japonesa (yakuri).

No modo World Tour, em SF 6, Sodom é mencionado como um cliente frequente do restaurante de E. Honda. Ele também opera uma loja de roupas chamada "Kiss Ache Away" perto do restaurante, utilizando um pseudônimo (Gomorrah) e seu icônico caminhão da série Alpha.

Sodom é extremamente zeloso com sua verdadeira face. Em mangás da série Alpha, ele entra em pânico se sua máscara é quebrada, acreditando que não pode lutar sem ela. Sua compreensão da língua japonesa continua sendo sua marca registrada cômica: o kanji em seu uniforme, que deveria significar "morte" (死), está escrito com um traço faltando, tornando-o sem sentido. 

Cosplay de Yoruichi Shihōin (Bleach) por Dani Campos ( @adanycampos )

 

Japão, Bakumatsu e a Era Meiji

Bakumatsu foi uma época de grande crise e transição política no Japão (entre 1853 e 1867).O país sofria pressões externas para abrir seus portos ao Ocidente. Havia um conflito interno intenso entre os apoiadores do Xogunato (que queriam manter o poder centralizado em Tokugawa) e os monarquistas (que queriam restaurar o poder imperial).

A trama acompanha o jovem Ichimura Tetsunosuke, um garoto que entra para a famosa força policial Shinsengumi. Tetsunosuke busca se tornar forte e vingar a morte de seus pais, assassinados por rebeldes monarquistas. Seu irmão mais velho, Tatsunosuke, também entra no grupo para cuidar dele, mas focado na parte administrativa. A série mistura eventos históricos reais com drama e comédia, mostrando o cotidiano e o fim trágico dos guerreiros do Shinsengumi que lutaram para defender um Japão que estava desaparecendo.

Outra história Rurouni Kenshin (aqui no Brasil, denominada Samurai X), conta a história que acompanha Kenshin Himura, um ex-assassino lendário conhecido como Hitokiri Battousai, que vaga pelo país como um espadachim pacifista usando uma espada de lâmina invertida (sakabatô), em busca de redenção. Isso acontece após o Bakumatsu (o fim do xogunato Tokugawa) para a Restauração Meiji, quando o poder imperial foi retomado. O Japão passa por uma rápida abertura para o ocidente, o que inclui a proibição do porte de espadas para a classe samurai e a transição para uma sociedade moderna.

A Era Taisho foi um período real de grande abertura do Japão para o ocidente, industrialização e modernização, o que contrasta com a vida tradicional dos caçadores de Onis na floresta.  Inosuke sobreviveu à queda no rio e foi acolhido e criado por uma mãe javali nas montanhas, o que moldou seus instintos animalescos.

Assim, como Inosuke (Demon Slayer) é um personagem que não conhece tecnologia, existem ainda tribos indígenas, como os ainus. Também chamados ainos, povo indígena originário do norte do Japão, habitando historicamente a ilha de Hokkaido, as ilhas Curilas, a ilha de Sacalina (Rússia) e o norte de Honshu. Eles possuem uma identidade física, linguística e cultural completamente distinta da maioria étnica japonesa (os Yamato).

De onde vem o ramen de Naruto

O Ichiraku Ramen em Naruto é baseado em uma loja de Ramen da vida real em Fukuoka, Japão, chamada 'Ramen Ichiraku', onde Masashi Kishimoto costumava visitar na faculdade

Kunichika Harada

Nascido em 1951, em Fukuoka, Harada estreou como mangaká em 1978, em uma edição suplementar da revista Weekly Shonen Sunday, da Shogakukan. Seu trabalho mais conhecido é como artista de Pro Wrestling Superstar Retsuden, com roteiro de Ikki Kajiwara. O mangá foi publicado entre 1980 e 1983 na própria Weekly Shonen Sunday e rendeu 17 volumes encadernados. A obra dramatizava a trajetória de lutadores reais da luta livre profissional, como o lendário personagem Tiger Mask, que também surgiu de outro mangá clássico de Kajiwara em parceria com Naoki Tsuji.

Outro título marcante de Harada foi Kimura, baseado na vida do judoca Masahiko Kimura, com história escrita por Toshinari Masuda. O mangá foi serializado de 2013 a 2016 na revista Shūkan Taishū, da Futabasha, e resultou em 13 volumes. A obra retrata a histórica vitória de Kimura sobre Hélio Gracie, em 1951, quando aplicou o golpe gyaku ude-garami — posteriormente batizado de “Kimura” — que se tornaria um dos movimentos mais emblemáticos do jiu-jitsu e MMA modernos.

O mangaká Kunichika Harada faleceu no dia 7 de maio, vítima de um ataque cardíaco, aos 73 anos de idade. A notícia foi confirmada pela editora Bungeishunjū.  Segundo o comunicado, a família realizou o funeral de forma privada.

Fotos de primeiro campeonato de Pokémon em Santa Isabel (30 de Agosto de 2026)

Adriana Dxim, o rosto de Ada Wong

A modelo Adriana Dxim, rosto da Ada Wong nos remakes de Resident Evil 2 e Resident Evil 4, é nipo-brasileira, filha de japonês e brasileiro, segundo a própria em sua bio nas redes sociais.

Atrizes de tokusatsu que fizeram filmes +18

Aqui está uma lista de atrizes de tokusatsu que fizeram filmes +18 após ficarem conhecidas por seus papéis como vilãs

Apenas três atrizes de tokusatsu foram, de fato, AV Idols, o que significa que fizeram filmes +18 no Japão:

Rika Nanase (Carranger), Asami Joh (Megaranger) e Nao Oikawa (Go-Onger) fizeram filmes com classificação R.

Kei Mizutani (Gingaman) e Naomi Morinaga (Shaider) fizeram apenas filmes "Pink", que são do gênero *softcore*, semelhantes a qualquer filme de conteúdo adulto da Netflix.

Essas atrizes já atuavam na indústria AV antes de interpretarem seus papéis em séries Sentai em alguns casos; a Toei provavelmente pagou um salário baixo para escalá-las como vilãs.
Asami Joh iniciou sua carreira na indústria AV em 1995, aos 20 anos; dois anos depois, interpretou a vilã Shibolena em Megaranger.

Cosplay de Kitana (Mortal Kombat) por Camila Jácome ( @pedrojacome17 ) no Kenko Festival 2026

 

Ririko Kinoshita

Ela tinha 34 anos quando tomou uma decisão que manteve escondida por dois anos inteiros. 

A japonesa entrou na indústria de filmes adultos com uma ideia simples: tinha pavor de envelhecer e queria preservar uma lembrança de como era o seu corpo antes que o tempo o mudasse. Ela planejava filmar apenas uma vez e desaparecer. Mas o ambiente de trabalho a cativou, e o que deveria ser um experimento se transformou em uma carreira da qual o marido dela não sabia absolutamente nada.

Quando finalmente confessou a ele, ele passou uma semana inteira em choque, mal conseguindo dormir. Ele nunca pediu que ela parasse.

Hoje, segundo a mulher, ele a apoia sempre que ela viaja a trabalho, e o casamento deles está mais forte do que nunca. Ela mesma diz que, sem aquela decisão, que parecia capaz de destruir tudo, o relacionamento deles provavelmente teria esfriado ao longo dos anos.

Animecon com Sabrina Sato

Pelo que parece, em 2006 foi o auge da Animecon, ainda mais com a presença de Sabrina Sato de cosplay de Mai Shiranui. Uma personagem que eu acredito tem tudo a ver com ela, pois a Mai é linda e extrovertida como a Sato, que contagia a todos com a sua presença.