A amizade de Isao Takahata e Hayao Miyazaki, em Meu Vizinho Totoro

Em 2018, durante o funeral do grande Isao Takahata, Hayao Miyazaki contou, entre lágrimas, uma história que, até então, quase ninguém sabia sobre como os dois fundadores do Studio Ghibli se conheceram.

Miyazaki conta que, em 1963, quando era artista da Toei e tinha 22 anos, esperava o ônibus em uma tarde chuvosa. Takahata, de 27 anos, chegou à estação e também esperou, olhando o relógio com frequência. Depois de um tempo, decidiram quebrar o gelo com uma conversa que se tornou acalorada quando ambos descobriram que trabalhavam como animadores.

Essa conversa não só marcou o início de uma grande e duradoura amizade, como, anos depois, Miyazaki recriaria a anedota na icônica cena da chuva em "Meu Vizinho Totoro".

Curiosidades de Neon Genesis Evangelion

Os anjos tem inspiração em formas matemáticas. Em especial, as mais notáveis são o Ramiel e o Leiliel.

Shinji seria inspirado em um personagem de Nausicaa do Vale dos Ventos. O criador de Evangelion (Hideaki Anno) já trabalhou nos estúdios Ghibli. A referência veio de Asbel, um garoto inseguro e idealista. Ele herdou a personalidade insegura e o medo de decepcionar os outros.

Misato é o retrato do que o Shinji pode se tornar. Katsuragi foi criada pensando em alguém que não superou o trauma, por isso ela é tão acolhedora e sincera com o Shinji, ela tem medo que ele se torne um adulto disfuncional, assim com ela.

Originalmente, Hideaki, pensou apenas na criação de Shinji e Asuka, ou seja, um garoto introspectivo e uma garota explosiva. Só que Rei surgiu depois como uma pessoa calma e vazia. Ela deveria ter uma personalidade diferente, sendo extrovertida e alegre. É possível notar um pouco disso no episódio 26 do anime, durante a instrumentalização. Falar isso é irônico, poisa Rei se torna a personagem mais reconhecida de Evangelion. E uma das mais importantes já escrita.
A SEELE não acredita em Deus, mas queria criar um. A frase "o retorno ao estado original", é uma versão distorcida desse pensamento. Para eles, Deus é um ser perfeito unificado. O grupo quer que ele seja humano, não Adão ou Lilith.
Falando nisso, Adão e Kaworu não são a mesma coisa. Nos filmes rebuilds, Kaworu é chamado de Adão encarnado. Mas não significa que ele é o original. Ele é uma alma derivada desse ser, igual os humanos são de Lilith.

Os anjos não são hostis por quererem. No anime de Evangelion, é explicado rapidamente que os anjos não atacam porque querem, mas sim para cumprirem um extinto natural de voltar para Adão.

Por pouco, Fly me to the moon, não virou parte do tema de encerramento de Evangelion. A Gainax passava por problemas para conseguir os direitos da música, ela insiste por que Anno, queria uma melodia calma e romântica para contrastar com o caos visual dos episódios. O irônico é que a Netflix, ao comprar os direitos de Neon Genesis Evangelion para o streaming mudou o tema do encerramento para Rei 1.

Apesar dos clones da Rei terem sempre as mesmas características, ainda assim, existem diferenças na Rei 2. Tanto na personalidade e na aparência, que vão se tornando mais vivas, ao passar do anime. Isso se torna mais notável, pois ela é a Rei que mais acompanhamos durante o anime.

Naoko Takeuchi e Yoshihiro Togashi

Naoko Takeuchi, a criadora de Sailor Moon, e Yoshihiro Togashi, a mente por trás de Hunter x Hunter e Yu Yu Hakusho, estão casados ​​há 26 anos em 2025.

Frequentemente chamados de "Princesa" e "Príncipe" do mundo dos mangás, os dois se casaram em 6 de janeiro de 1999 e construíram uma vida juntos, moldando gerações de fãs de mangá.

Eles têm dois filhos, um menino nascido em janeiro de 2001 e uma menina nascida em 2009. Apesar do enorme sucesso, o casal manteve sua vida familiar bastante privada, o que só aumentou o respeito que os fãs têm por eles.

Os dois se conheceram em agosto de 1997 em uma festa organizada pelo também mangaká Kazushi Hagiwara. Mesmo antes de se casarem, Takeuchi apoiava o trabalho de Togashi ajudando com a retícula nos primeiros capítulos de Hunter x Hunter.

Em 2005, eles também colaboraram em um livro infantil intitulado Oobo—Nu—Tochiibo—Nu—, escrito por Takeuchi e ilustrado por Togashi.

Os fãs também notaram pequenas referências às séries um do outro ao longo dos anos, como uma boneca da Sailor Moon aparecendo no quarto de um dos irmãos de Killua em Hunter x Hunter, e sutis referências a Hunter x Hunter escondidas em Sailor Moon.

Hayao Miyazaki sobre o fim da animação a mão

Aparições de animes e mangás no desenho Uma Família Feliz

 Aparições de Astro Boy, Doraemon e RX-78-2 Gundam de Mobile Suit Gundam na animação americana "Uma Família Feliz". É um raro ver referência à Doraemon em uma animação ocidental.

A TOEI odeia o Sanji

Antes eu achava que esse papo de TOEI boicotando o Sanji era só coincidência, mas isso aqui foi bizarro.

O Oda trabalhou a força dos Serafim pra reforçar a durabilidade do fator de linhagem e esses merdas TIRAM A CENA? O Sanji teve ZERO dificuldade contra S-Shark. Estúdio horrível.

Imagens da notícia sobre a Epilepsia Fotosensitiva com episódio de Pokémon

A miscelânea de Dragon Ball

Afinal porque Dragon Ball se tornou algo mundialmente importante no mundo pop ocidental?

Vamos  começar: o que fez Toriyama se torna desenhista foi ele ter assistido a 101 dálmatas aos 7 anos; o que fez ele gostar de assistir animes foi assistir a Astro Boy com 8 anos; Popeye foi o protótipo para Goku segundo ele; Star Wars era algo que ele adorava por isso plagiou como segundo trabalho de um concurso para mangá e continuou usando essa história, em seu trabalhos; os desenhos de Frank Frazetta usou e abusou para retirar poses para fazer capas de Dragon Ball; e dos filmes de Jackie Chan usou a sua ação  e comédia para acrescenta em seu Popeye, ops, Goku.

Ou seja Dragon Ball tem um alto DNA ocidental até alma.

Belle Belinha

Belle Belinha é uma jovem artista do Brasil, nascida em 19 de janeiro de 2006. Ela se tornou popular on-line com sua personalidade divertida e música cativante.

Ela tem um grande número de seguidores em plataformas como Instagram, Spotify, Apple Music e YouTube. Algumas de suas músicas mais populares são Rueira, Set Dj E7 e Banheiro Não Binare.

Belle compartilha atualizações no Instagram com seus mais de 6.000 seguidores, postando sobre suas músicas, videoclipes e vida pessoal.

Ela também é ativa no erome, onde publica vídeos divertidos e animados. Os fãs adoram sua música porque ela tem uma batida fresca e um estilo divertido.

Se você reclama dos mangás continuarem, reclame da vontade dos autores em ganharem grana!

Isso é um meme, mas é uma verdade. Talvez, menos com relação a parte de One Piece e Hunter X Hunter. Mas vamos ver isso por partes.
Desde que Eichiro Oda lançou One Piece ele SEMPRE deixou claro que sua obra teria um fim, mas seria longo. Seja por declarações em suas obras, reportagens ou por conta dos foreshadowings, que deixava no mangá. Então, a história sempre foi longa. 
Hunter X Hunter já é outra história. A saúde de Yoshihiro Togashi é bem fraca, devido ao lumbago, tanto que isso faz ele parar os trabalhos por meses. Ao ponto que devemos nos lembrar de outro autor de mangás, falecido em 2023, Kentaro Miura, o autor de Berserk. 
Já Naruto e Dragon Ball, esses sim são sagas que só se renovam, pelo simples e descontrolado consumismo. Já há tantas versões de DB, que temos Z, GT, Daima, Super, Heroes, entre outros. E nem dá para saber quais são os oficiais, pois há muita coisa produzida, quase sempre para venda. Isso pode ser visto com Naruto, que assim como a obra de Toriyama, que só tem um segundo nome no anime (Dragon Ball que virou DB Z na animação, assim como Naruto se tornou Naruto Shippuden), e que o próprio autor deixou a obra na mão de OUTRO. Acontece nos dois casos. Não há mais amor por isso, só se pensa no capital!

Yu-Gi-Oh! é gigante!

O jogo de cartas colecionáveis Yu-Gi-Oh! foi lançado pela Konami em 1999 e rapidamente se tornou um dos mais populares do mundo. Em 2009, o Guinness World Records reconheceu o jogo como o mais vendido da história, com mais de 22,5 bilhões de cartas comercializadas até aquele momento. Em 2011, esse número havia aumentado para 25,2 bilhões de cartas.     

Até Janeiro de 2021, estima-se que o total de cartas vendidas tenha alcançado cerca de 35 bilhões. Esse crescimento contínuo reflete a popularidade duradoura do jogo, que, além de torneios presenciais, também se expandiu para plataformas digitais como Yu-Gi-Oh! Duel Links e Yu-Gi-Oh! Master Duel.

Notícia do Jornal O Globo, sobre Inteligência Artificial e o Estúdio Ghibli

 

Precisamos falar de Devil May Cry... e de NERDOLAS!

Uma das coisas que mais está me enchendo, é o quanto nerdola consegue ser chato. Muita gente sempre reclama de algo por ser X, e então fazem Y. Depois fazem Y, pois na verdade, querem o original de A. Mas do que diabos eu estou falando? O título já diz tudo: Devil May Cry e sua versão para anime na Netflix.

Recentemente, eu o assisti e gostei muito do que vi. E gostei muito dele. Entretanto, a galera começa falando que a história do game é um jogo com uma "profundidade de um pires de tão rasa e tentam fazer um mousse". Que Bayonetta é um pouco mais aprofundado em questão de enredo, mas jogando a culpa no Kamiya (criador de Devil May Cry e Bayonetta) nunca foi tão metódico com as IPs dele. E falam que essa obra é anti-imperialista e anti-armamentista... Que???

Isso acontece pois saiu esse novo anime, e que estão comparando ao antigo Devil May Cry. Que por sinal, muita gente odiava, mas por algum motivo, do nada passaram a curtir.

Para entender melhor, vamos pelo começo. O que é Devil May Cry? Inicialmente, é um game que saiu para PS2 (Playstation 2), usando de parte do que foi gerado para o game Resident Evil 4. O mesmo game da saga RE, foi base para outro jogo Onimusha. É então, uma obra da Capcom, com o personagem aparecendo, como participação especial em diversos outros produtos da produtora de games.

E sua história é, teoricamente, simples: O protagonista, Dante, é o filho de uma mulher humana, com um demônio de nome Sparda. Para combater as forças do mal (e pagar sua vida, pois ninguém vive de ar) ele, quando mais velho, cria uma agência de serviços chamada Devil May Cry. Com isso, ele enfrenta demônios como Mundus, que lhe retirou sua família e seu irmão gêmeo, Vergil. Nesse meio tempo, ele se alia a personagens como Trish, Lady, Nero (seu sobrinho), entre outros.

Apesar de ser um roteiro simples, ele tem sua complexidade, como disputas familiares, a busca por uma família, que nem toda a pessoa nasce maligna mesmo nas condições em que vive, e por ai vai. Mas antes de terminar e explicar o motivo de odiar os nerdolas criticando a obra agora... Leia sobre os dois animes dele.

Devil May Cry (2007): Esse foi desenvolvido pela Madhouse, criado por japoneses mesmo. Possuía apenas 12 episódios. J.D. Morrison, que é um dos principais contatos de Dante, lhe entrega um serviço. Ele deve proteger Patty Lowell, que é uma orfã, confundida com uma herdeira, contra alguns esquemas humanos e demoníacos. Alan Lowell, um ancestral de Patty, costumava conjurar e controlar demônios. Alan só não conseguiu controlar a demônio Abigail, quase tão poderosa quando Mundus, alguns dizem. Só no máximo a prendendo no pingente Lágrima de Alan, um artefato poderoso.

Inicialmente, ele ficava com Nina Lowell. Mas não apenas nele, fica a "lágrima", mas em um pingente que fica com Patty, filha de Nina.

A arte é boa, mas a ação é off-screen, ou seja, fora da tela. Com algumas poucas vezes em que o personagem dura muito contra Dante, sem contar o pouco uso da Vermillion.

Lembrando que ele é canônico. Sendo que a história se passa entre Devil May Cry 1 e Devil May Cry 2.

Devil May Cry (2025): Criada pelo produtor de cinema indo-americano Adi Shankar, animada pelo estúdio sul-coreano Mir e produzida pela Shankar Animation, é baseada na franquia de jogos eletrônicos japonesa de mesmo nome da Capcom. E sua primeira temporada passa pela Netflix, com uma segunda já confirmada.

Um coelho macabro, que mutila e destroça um grupo enorme de ladrões enquanto ele próprio rouba a espada de Sparda, nome que certamente é familiar para quem jogou qualquer Devil May Cry.

Poucos minutos depois, já vemos Dante em ação como caçador de demônios, ostentando toda a plasticidade de seu estilo de combate, assim como o humor ácido característico.

O tal Coelho precisa de um amuleto, carregado por Dante, para derrubar o véu que separa o mundo dos humanos e dos demônios; ou, em termos mais simples, levar o Inferno à Terra. O protagonista inicialmente está mais interessado em proteger seu colar, a única lembrança deixada por sua mãe, mas acaba se envolvendo na missão de salvar o mundo.

Um terceiro núcleo acompanha Mary — ou Lady, para quem já experimentou Devil May Cry 3. A agente trabalha com a DARKCOM, órgão governamental responsável por conter ataques demoníacos, comandado pelo vice-presidente dos Estados Unidos.

Dito tudo isso sobre as duas obras, uma coisa que me lembro foi o quanto de ódio foi jogado para a versão do game DmC, que é uma versão rebootada de Devil May Cry. Mas o jogo era bom, tempos depois a galera ficava "fomos injustos". O mesmo aconteceu Metal Gear Rising: Revengeance, entre outros. Ai ficam com tanta reclamação, que se voltam para o passado que reclamavam ANTES! Hipocrisia...

Produtor de Your Name é condenado a 4 anos de prisão

O Tribunal Distrital de Wakayama condenou o produtor de anime Kouichirou Itou, de 53 anos, a quatro anos de prisão. Ele foi considerado culpado por praticar relações sexuais não consensuais com três meninas menores de idade e por oferecer dinheiro para uma menina de 15 anos que ele conheceu nas redes sociais em troca de realizar atos obscenos.

Além disso, Itou violou as leis de proteção à infância e de materiais ilícitos no Japão. Segundo o tribunal, Itou utilizava as redes sociais para se aproximar das vítimas e foi denunciado após uma investigação policial que identificou a prática recorrente dessas ações.

Itou trabalhou como produtor em diversas animações dirigidas por Makoto Shinkai, como Your Name, O Tempo com Você e Suzume.

Artes da nova série de anime "Anne Shirley", baseada no romance "Anne of Green Gables".

O ator Timothée Chalamet está sempre precavido com uma BEYBLADE!

Interestella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem no Brasil

As redes de cinema UCI e Cinemark confirmaram que o Brasil está na rota da exibição mundial de Interestella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem. O filme terá projeção especial em vários países, e por aqui, somente no dia 12 dezembro.

Produzido pela Toei Animation com supervisão do lendário cocriador da Patrulha Estelar (Yamato) Leiji Matsumoto (1938-2023) e direção de Kazuhisa Takenouchi (Dragon Ball: Uma Aventura Mística), o média metragem de uma hora apresenta a história de um grupo de alienígenas que são abduzidos por um humano com más intenções (uma alusão ao mercado fonográfico). Não há falas, todas as cenas são sonorizadas com as músicas do Daft Punk.

A animação de 2003 é embalada pelas faixas do Discovery, álbum de 2001 do Daft Punk, carregado de hits como “Harder, Better, Faster, Stronger”, “Digital Love” e a grudenta “One More Time”.

Pinóquio e Astro Boy: os personagens que nasceram da morte e do luto

Podemos falar que ambos os personagens surgem do luto. Crianças normalmente são frutos esperados ou inesperados, mas vindas de um nascimento. E já notamos que eles surgem das consequências da morte, devido a não envelhecerem.

Isso se deve por não serem feitos de carne e osso. Astro feito de metal e Pinóquio de madeira. Sem contar que não foram criados com amor, mas sim pela tragédia pessoal de seus "pais" e pela ausência do sentimento amoroso para ser correto. 

Na história de Astro Boy, criada por Osamu Tezuka, vemos uma sociedade altamente avançada, onde homens e robôs coexistem. Um cientista e seu promissor filho tem um trágico fim em seu relacionamento, quando o garoto, Tobio, sofre um terrível acidente. O pai, Tenma, fica com um vazio gigantesco em sua alma. Cruzando os limites do que seria comum, para ter de volta sua progênie, através da tecnologia.

Gepeto, na outra história, um carpinteiro, usa sua habilidade para recriar seu filho. Mas ao criar um filho, por meios mágicos, tem a frustrante descoberta que ele não é nada parecido com seu falecido rebento. Uma criança nova, que era feita de madeira, que nasceu em instantes, e tem a ingenuidade de um garoto daquela idade. 

Astro e Pinóquio não são aceitos completamente pelos seus respectivos pais.

Entretanto, Tenma se livra de Astro. Enquanto Gepeto tenta cuidar de seu filho, mesmo que com dificuldade. 

Quem se torna pai de Astro, é um outro cientista, que não foi Tenma, que o trouxe a esse mundo. Já Gepeto cria Pinóquio, pois entende que não terá seu filho biológico de volta. Mas seu filho de coração, necessitava dele.

Cosplay de Reze (Chainsaw Man) por Seynu Miku ( @seynumiku )

Cosplay de Nami (One Piece) por Laohu ( @laohuweiba8 )